LOVE AND MONSTERS (2020) ★★★☆☆

Fuir ou affronter : “Love and Monsters”, l’aventure du cœur avant tout

Verdict d’entrée

Loin d’être un simple divertissement post-apocalyptique, Love and Monsters trouve son énergie dans un mélange enthousiasmant d’action, d’humour et d’émotion. Sans révolutionner le genre, il propose une aventure sincère où la peur et le courage avancent main dans la main. Un film lumineux dans un monde ravagé.

Synopsis (sans spoiler)

Dans un futur où des créatures mutantes ont envahi la surface, les humains vivent cachés dans des abris souterrains. Joel, jeune homme au courage limité mais au cœur immense, décide pourtant de quitter la sécurité de son refuge pour retrouver son amour perdu, affrontant un extérieur hostile où chaque rencontre peut être la dernière.

Les atouts majeurs

Une quête simple mais portée par une mise en scène sincère
Michael Matthews aborde le récit initiatique avec une fraîcheur inattendue. Son approche évoque par moments la douceur d’un Zemeckis période Cast Away — un héros solitaire qui apprend à lire le monde, ses dangers, mais aussi ses beautés. Le réalisateur évite le cynisme souvent associé aux univers dystopiques et privilégie un regard tendre sur la survie.

La performance attachante de Dylan O’Brien
Dylan O’Brien incarne Joel avec une maladresse maîtrisée, mêlant humour, peur et optimisme. Contrairement aux archétypes habituels du genre (héros musclés, stratèges sans faille), Joel séduit par son humanité. Son parcours n’est pas celui d’un surhomme, mais celui d’un jeune adulte qui choisit d’aimer plutôt que de subir.

Un bestiaire créatif et superbement réalisé
Les créatures, mi-insectes mi-colosses, sont l’un des plaisirs visuels du film. Le design évoque autant les monstres organiques de Tremors que l’imaginaire vibrant de Where the Wild Things Are. Les effets spéciaux, étonnamment élégants pour une production de ce calibre, renforcent le caractère tangible des rencontres : chaque combat est lisible, chaque apparition a du poids.

Un sous-texte thématique clair : rester caché ou oser vivre ?
Le film repose sur un dilemme simple mais universel : vaut-il mieux rester enfermé dans la sécurité ou sortir affronter l’inconnu pour donner du sens à sa vie ? Matthews traduit ce questionnement à travers des situations qui oscillent entre frayeur, émerveillement et poésie. La survie physique cède alors la place à un enjeu émotionnel : accepter que l’amour — qu’il soit romantique, amical ou même animal — soit un moteur plus puissant que la peur.

Les faiblesses et limites

Un scénario balisé
Love and Monsters suit une trajectoire narrative très codifiée. Le spectateur averti anticipe facilement les étapes : mentor charismatique, créature terrifiante, remise en question, révélation finale. Cela fonctionne, mais sans surprendre.

Un humour parfois trop formaté
Certaines répliques et gags semblent calibrés pour élargir le public plutôt que pour enrichir le ton du film. Rien de rédhibitoire, mais ces moments atténuent parfois l’impact émotionnel de scènes plus fortes.

Une dystopie édulcorée
L’univers post-apocalyptique manque parfois de rugosité : Matthews préfère la fable à la noirceur. Ce choix se tient artistiquement, mais il prive le film d’une profondeur que d’autres œuvres du genre, comme Zombieland ou The Last of Us, exploitent davantage.

Conclusion et recommandation

Sans prétendre au statut de classique, Love and Monsters s’impose comme une aventure attachante, idéalement située entre la comédie, l’action et la fable romantique. À voir sur une plateforme en streaming ou en soirée détente, pour savourer une histoire où la tendresse l’emporte sur les ténèbres. Pour Michael Matthews, le film confirme un talent certain pour la narration d’aventure lumineuse. Pour le genre post-apocalyptique, il offre une parenthèse rafraîchissante — un récit où l’amour donne effectivement des ailes.